Hoy te dedico una canción

Uniendo pedazos

Decía Ortega y Gasset "Yo soy yo y mi circunstancia, y si no la salvo a ella no me salvo yo".

Siempre he pensado que mi vida se dividía en etapas, como en capítulos de un libro, o temporadas de una serie de televisión.

¿Recordáis una serie de los ochenta llamada "Remington Steele"? Estoy convencido de que sí, aunque para muchos "sólo" sea la serie en la que apareció Pierce Brosnan antes de ser James Bond, y la razón de que no pudiera interpretar antes dicho papel (lo que permitió poder ver cómo lo interpretaba Timoty Dalton, un gran Bond injustamente menospreciado).

No tengo recuerdos claros de la serie, más allá de un par de capítulos (incluyendo uno con unos mariachis cantando Guantanamera, lo cuál no deja de ser paradójico), pero sí recuerdo un tema recurrente de la serie: la capacidad del protagonista para extrapolar situaciones de películas y aplicarlas a la resolución del caso de la semana.

Ya en el siglo XXI, concretamente en los últimos 5 meses, he conocido una serie llamada "Community". Uno de los protagonistas, Abed, tiene problemas para interactuar con la realidad, y para conseguirlo se apoya en elementos de la cultura pop, extraídos en su mayor parte del cine y la televisión. Como todos los personajes de Community, Abed es la exageración de un estereotipo, llevado al extremo para darle mayor comicidad, y hacer de la serie un divertimento loable. Pero la base, el estereotipo, está ahí.

Decía antes que percibo mi vida, a título pasado, como una serie de capítulos, de temporadas. Las tramas se suceden, los secundarios entran y salen, hay elementos recurrentes que permanecen, y otros que desaparecen. Cuando tenía 10 años, por ejemplo, quería ser una Tortuga Ninja, y esa etapa me duró lo suficiente como para preocupar muchísimo a mis padres. Por suerte, esa etapa pasó, dejé de querer ser verde, y de aquello sólo quedó mi gusto por la pizza (lo cual, reconozcámoslo, no es ni extraordinario ni preocupante, aunque puede llegar a ser dietéticamente poco sano)

Soy una persona que le carga a las cosas un significado subjetivo, más allá del valor que puedan tener de forma intrínseca, y siempre relacionado con la etapa vital en la que estoy, el capítulo que estoy viviendo. Y dicho capítulo siempre se relaciona con aquella serie, o aquél cómic que más me esté llamando la atención en ese momento.

Hace unos años descubrí Dragon Ball, y me gustó mucho. ¿A quién no? Descubrí también su banda sonora, y una canción en concreto que desde entonces ha sido mi canción preferida. Puede que esa música no sea del gusto de todo el mundo, pero, para mi, dado que va unida a Dragon Ball, siempre será especial. Cuando una persona me hizo pensar en Unmei No Hi ~Tamashii Vs. Tamashii~ fue cuando decidí cortarme el pelo tras casi un año  sin cortármelo, intentando descubrir quién era yo. Y desde el momento en el que debería haberme licenciado, hasta el momento en el que finalmente lo hice, me obligué a no escuchar mi canción preferida, esperando el momento de licenciarme "para volver a ser digno". Y lo cumplí.

Mi primer cómic de superhéroes fue de Spider-Man. Me lo compró mi padre, cuando vivíamos en Moratalaz. Era un cómic en el que Spider-Man y la Gata Negra luchaban contra La Mancha y Kingpin (por separado) y al final del cómic rompían como pareja (yo tenía apenas cinco años, no tenía casi idea de qué era una pareja, como para enterarme de qué significaba "romper"). Aún guardo ese cómic.

Aunque con el tiempo compré algunos tebeos sueltos más de Spider-Man (tampoco muchos, me gastaba las pagas en los tebeos de las Tortugas Ninja, os recuerdo que yo quería ser una de ellas), no fue hasta poco después de entrar en el instituto que empecé a comprar número tras número (correspondiéndose aquello con una temporada que tuve que pasar viviendo con mi abuela, y que coincidió con el final editorial de Dragon Ball). Fue un número raro para empezar, Spider-Man estaba inmerso en mitad de la segunda Saga del Clon, y aquello era un galimatías importante, pero algo hizo que, entre todos los cómics que se publicaran en aquella época, me decidiera a seguir aquella colección en concreto. Con el tiempo la cosa se asentó, y Peter Parker volvió a ser Spider-Man, y estaba casado con Mary Jane, y yo no faltaba a mi cita mensual con el tomo que publicaba Planeta DeAgostini (que recopilaba tres o cuatro números americanos, dependiendo del mes). Supongo que compraba los cómics de Spider-Man porque el protagonista tenía la vida que yo quería tener. No me malinterpretéis, como dijo el Clark Kent de Identidad Secreta, "no es por los poderes", era por Mary Jane. Porque pasara lo que les pasara, al final lo que sentían el uno por el otro era más fuerte que el Duende Verde o el Doctor Octopus o el villano de traje colorista que tocara aquel mes, y siempre arreglaban cualquier problema que pudiera surgir, y volvían juntos.

Pero entonces llegó la saga "Sins of Past", en la que se reveló que Gwen, la novia muerta del protagonista, representada siempre como pura, dulce e inocente, había tenido dos hijos con el Duende Verde antes de morir. Y dejé de comprar cómics de Spider-Man. Porque le había dado una importancia a aquellos personajes mayor de la que debían tener, y aquella situación dolía más de lo que debía doler. Y años más tarde (no muchos) llegó la saga "One More Day", en la que para salvar a su tía moribunda, Spider-Man hacía un pacto con el diablo, no a cambio de su alma, sino de su matrimonio con Mary Jane. Aquello fue más de lo que pude soportar, y dejé de leer la colección. Otra etapa cerrada.

Porque esa es otra constante en mi vida. No evoluciono. Sólo cierro etapas. Carpetazo, guardo la etapa anterior en un cajón, y sigo adelante con la nueva, aún quedando heridas abiertas y tramas sin resolver. A veces es más fácil eso que afrontar las consecuencias, o enfrentarme a lo que me ha hecho daño. Dejé de leer un tebeo que me gustaba porque el protagonista dejó de estar casado. Debería haberme dado cuenta de que había algo que no estaba bien.

No recuerdo cuándo exactamente, pero se que antes de acabar la carrera, empecé a leer Green Lantern. Me gustaba el tono de aventura a lo Dragon Ball, con enemigos "cada vez más fuertes". Recuerdo leer emocionado la Guerra de los Sinestro Corps cuando estuve en mi exilio irlandés (otra etapa de mi vida, que representó otro carpetazo y huida de la anterior). Mes tras mes leía todas las colecciones relacionadas con los anillos verdes, esperé los tomos recopilatorios con entusiasmo, y esperaba tener una réplica de dicho anillo por lo mucho que me gustaban las historias. Llegué a tener el anillo y, como con todo, lo cargué de un significado que no tenía nada que ver con él. 

Y de repente, dejó de gustarme. No tuvo nada que ver la película (que no era maravillosa, pero las he visto peores), o el reboot de DC de septiembre (que no afectó a Green Lantern, al menos no demasiado). Y en julio dejé de llevar el anillo. Lo que pasó es que había vinculado a Green Lantern con una etapa de mi vida, y cuando acabó, le di carptetazo, cerré el cajón, y me refugié en algo nuevo.

O más bien en algo viejo porque, sin venir a cuento, mi flequillo volvió a descontrolarse, diez años después. Como si del primer capítulo del Dark Knight Returns se tratara, cuando a un cincuentón Bruce Wayne le desaparece el bigote, mi flequillo decidió que volvía a ir por libre doce años después. Y cada vez va a peor, hoy he llevado todo el día el pelo de punta. Y no me lo he tocado...

Pero mi vida no es una serie de televisión, no es una película, ni una novela ni una serie de cómics. Es real, y no está poblada de secundarios y protagonistas, sino que es reflejo de mi, de lo que siento, de cómo me afectan (cómo dejo que me afecten) las cosas, y de lo que interactúo con la gente, que también es real. No hay temporadas ni capítulos, cierres absolutos que representen una etapa a la que no se va a volver. Mi vida es un contínuo, como la de todos, cimentada en experiencias pasadas y presentes, y proyecciones y esperanzas del futuro aún por venir. No se cierran tramas, pues no hay tramas que cerrar. Solo una vida, larga y única, en la que cada minuto cuenta lo mismo que el anterior, y que el siguiente, indivisible. Puedes ignorar una parte, pero eso no va hacer que los demás la olviden, pues está ahí. Estuvo ahí, y nada va a conseguir que desaparezca. 

Estoy cansado. Estoy cansado de concluir etapas, de dar carpetazos, de cerrar en falso. De que las cosas dejen de gustarme porque algo que no tiene que ver con ellas me ha hecho daño, o de que por culpa de no hacer bien las cosas yo haga daño a otras personas que me importan. Se que las cosas tienen que cambiar, y ha ha llegado el momento de aceptar que, si no soy capaz yo solo, he de pedir ayuda para conseguirlo. Llevo demasiado tiempo dando largas, escondiendo mis demonios debajo de la alfombra, y me da mucho miedo destaparlo todo y encontrarme lo que hay ahí. Pero mirar a otro lado no va a hacer que desaparezcan, y los cuerpos ya empiezan a oler.

He empezado yo solito, como buenamente he podido. Vuelvo a llevar el anillo de Green Lantern, porque me gusta, porque me gusta sentir su peso en el dedo, porque me recuerda historias de aventuras y valor. Hoy me he leído siete meses de cómics de Green Lantern y, aunque los he leído mejores, los he disfrutado. Son solo tebeos, nada más, y no les he dado más importancia de la que merecen.

Y me he leído del tirón Spider-Island, la última gran saga de Spider-Man, con fill-ins y todo. Está bien escrita, bien dibujada, y me ha gustado. Lo que más me ha gustado, de nuevo, ha sido un nimio detalle, algo que le dice Mary Jane a Spidey en la épica batalla del último número de la saga (sin contar el epílogo), algo que se que tiene, para mi, más significado que el que debería tener una cosa que le dice un personaje de ficción a otro en un tebeo de 22 páginas, pero es un comienzo.

Las cosas van a empezar a cambiar para mi muy pronto. Mañana mismo. Evaluados mis problemas, siendo consciente de (casi) todo lo que no está bien, es momento de trabajar duro para arreglarlo. De dejar atrás dudas, de aprender a ser feliz, de ser capaz de hacer valer mis necesidades frente a los demás, sin dejar de respetar las de otros, de aprender a afrontar los problemas cuando vienen, de pensar las cosas bien antes de cometer una estupidez de la que puedo no terminar de arrepentirme nunca. Las cosas van a cambiar, y va a ser para mejor.

No se qué va a pasar ahora. Como dijo el décimo Doctor antes de regenerarse y convertirse en su undécima encarnación "no quiero morir, tengo miedo". Voy a pasar por el túnel más oscuro por el que he pasado nunca y, aunque se que hay gente que me apoya y me anima, cada uno a su manera, es algo por lo que debo pasar yo solo.

A todos, os veo en el otro lado. Mejor, más sano y más feliz.

Y a ti, especialmente a ti, te digo que voy a ponerme bien. Voy a arreglar lo que está mal conmigo, y cuando eso ocurra, volveré a por ti.

Estallido

A veces, si alguien no suelta lo que lleva dentro, si no transmite a los demás lo que le reconcome, acaba estallando. Es por eso por lo que le he ofrecido a la próxima redactora del blog (esta es una noticia que me hubiera encantado dar en otras circunstancias) la posibilidad de desahogarse en este espacio. Sin más, os dejo con sus impresiones:

Buenas tardes.

Está llegando un punto en el que necesito expresar mi enfado y frustración para con mi país. Llevo desde el fin de semana buscando medios que den una información “fiable”, pero por desgracia en España ya no tenemos CNN+, un canal 24 horas de noticias, nada rentable, pero era un forma de poder informarnos. En su lugar Tele 5, tras la adquisición de Cuatro, lo ha cambiado, primero por GH24, y después por “Divinity” (un canal de famosos).

Como si no tuviéramos suficiente, el canal de 24H de RTVE, en teoría de noticias, son redifusiones con una bonita ventanita donde podíamos ver al primer ministro japonés, dando una rueda de prensa (sin audio) mientras, en grande podíamos disfrutar de una entrevista sobre las bondades de un nuevo fármaco, eso sí,con Punset como entrevistador… ¿Acaso no tenemos traductores, que las informaciones nos están de llegando tarde, mal y nunca?

Por lo tanto, mi pareja y yo, decidimos conectarnos a SKY NEWS, a la BBC… que al menos eran noticias. Porque las televisiones de aquí ¿por qué van a cambiar su programación?

Tras estar un rato viendo las noticias, y que los ingleses se llenasen la boca diciendo que habían mandado equipos de rescate nos entró la duda ¿Y España? ¿Ha enviado equipos de rescate? ¿O algo? La respuesta es NO. No nos lo podíamos creer, pero es cierto. Ayer por la noche y esta mañana han anunciado que van a mandar… no soy ninguna experta pero HAN PASADO 5 DIAS!!!!! Y tengo entendido que el viaje hasta allí son 28 horas. ¿No se supone que el tiempo de encontrar personas vivas son 72 horas? Se me revuelve el cuerpo solo de pensar que hemos dejado a su suerte a personas entre los escombros sin hacer nada al respecto.

A la vez sigo enganchada tanto a medios españoles como extranjeros, y son tan dispares las informaciones que me pregunto ¿quién está mintiendo? Por un lado leo titulares como los que habéis publicado en El Mundo, o leo El País, y me da por pensar que realmente hay una muy grave crisis, por otro leo este post, y leo lo que cuenta la gente de primera mano, y me da la impresión de que hay tranquilidad, que no es para tanto como nos lo están pintando.

Anoche ya empezaron a sacar imágenes de cadáveres en los informativos españoles y me da por preguntarme ¿cuándo nos hemos vuelto tan amarillistas? ¿Qué ha pasado? ¿Estamos aborregados o solo me lo parece a mí?

Un apunte: el lunes traté con mis compañeros de trabajo este tema, y las respuestas fueros unánimes “eso está muy lejos, aquí no llega” “a mí qué me importa, ¿has visto la caja del Sálvame?”.

Empiezo a creer que tenemos los medios que nos merecemos…

EDIT 17/03/2011 Con permiso de la autora original, adjunto una carta abierta (que a su vez incluye enlaces) de españoles residentes en Japón, solicitando a los medios que dejen de distorsionar la información. Enlace aquí.

Asimismo, y ya más claro, agua, os cuelgo un vídeo de unos españoles residentes en Japón que plasman sus opiniones en Youtube:

Are you The Doctor?

Me alegra, no, me llena de alegría poder dar esta noticia, comunicada por Raquel, y confirmada en diversos medios: Boing, uno de los canales de Telecinco, emitirá Doctor Who.

  

Los domingos, a partir de las 21:00, tenéis todos una cita delante del televisor, para poder por fin disfrutar en abierto, después de tantos años, de una de las series más longevas de la televisión (lleva en emisión desde los años 60), protagonizada por uno de los personajes más queridos de la televisión británica.

  

De todas formas, la serie no será emitida de forma íntegra, sino desde la nueva primera temporada, que data de 2005. En esta temporada se nos presenta El Doctor, un longevo viajero del tiempo alienígena de más de 900 años, en su novena encarnación (si queréis saber qué significa esto último, os tocara ver la serie). La serie mezcla magistralmente fantasía, ciencia ficción, humor y drama, y viéndola no puedes evitar entender por qué ha cautivado a generaciones y generaciones de británicos.

   

     

Como ya he dicho, Doctor Who es todo un fenómeno en Gran Bretaña, y aunque siempre será un producto televisivo (de la BBC, análogo británico de nuestra TVE, para que veáis las series que hacen por ahí los canales públicos), no es extraño encontrar cómics, revistas, novelas, radionovelas y juguetes relacionados con esta mítica serie. Además, no son pocos los actores y actrices británicos que han reconocido más de una vez que "cuando El Doctor llama, hay que acudir, es deber patriótico de todo ciudadano británico". Algún escritor ha llegado ha comentar que El Doctor, para el imaginario colectivo británico, es lo mismo que Superman para el norteamericano.

   

     

No solo El Doctor y sus acompañantes son populares. Los monstruos a los que se enfrenta en cada capítulo, como los Cybermen, los Daleks o los Ángeles Llorosos, por citar sólo unos pocos, son igualmente populares, existiendo gran número de camisetas, muñequitos, u otro tipo de merchandising con su imagen. Los Daleks incluso han participado en campañas publicitarias (de Kit Kat, pidiendo abrazos) y en otras series de televisión (en Enano Rojo, comentando los mejores momentos).

  

     

Yo me aficioné a la serie este verano pasado. Comencé a ver la quita temporada y, al llegar al cuarto episodio (con los terroríficos Ángeles Llorosos como adversarios, realmente la única vez que creo he pasado miedo delante de un televisor) estaba tan enganchado que no pude hacer más que hacerme con las primeras temporadas. Como toda serie, tiene sus capítulos geniales y sus capítulos decentillos, pero lo cierto es nunca deja de entretener, y siempre te pega al asiento hasta el último momento.

  

    

En primavera la BBC comenzará la emisión de la sexta temporada, segunda con la undécima encarnación de El Doctor, la cual personalmente espero con ansia. Por ahora le tengo más cariño a la décima encarnación, pero es cierto que fueron tres temporadas con él, y que al principio cuesta hacerte a la idea de que El Doctor ha cambiado, y aunque es el mismo, todo es diferente. E igual, a la vez.

  

   

Siendo francos, esta no es la primera vez que emiten Doctor Who en abierto. Hace unos años (muchos) pudimos disfrutar de las aventuras del cuarto Doctor, y también de algunas de las del quinto, en Telemadrid. Eso sí, os hablo de año noventaypoco, así que no os sorprendáis si no os acordáis. Aún así, si vierais ahora una foto del cuarto Doctor, con su larga bufanda de colores, seguro que os resultaría familiar. También se ha emitido en abierto, esto ya más recientemente, uno de los más populares spin-offs de Doctor Who, Torchwood. Si os gustó la serie, sabed que el cómo y el porqué de las extraordinarias habilidades del Capitán Jack Harkness se explican entre la primera y tercera temporadas de Doctor Who. Una razón más para verla.

   

    

Una buena pregunta sería ¿es Boing el canal adecuado para la serie? Pues no lo se. La serie es familiar, realmente una ocasión de lujo para juntarte con los tuyos en torno al televisor y ver algo de calidad, para variar, pero un canal enfocado al público infantil no creo que sea su lugar, sobre todo, como ya he dicho, porque en la serie aparecen monstruos que dan MIEDO. Lo mejor hubiera sido, tal vez, emitirla en Factoría de Ficción. Pero, sinceramente, estando las cosas como están, lo mejor es alegrarse de que sea emitida.

   

     

Podría pasarme horas y horas relatando las maravillosas cualidades que tiene la serie, razones todas ellas para verla, pero simplemente os voy a dar un consejo: por vuestro bien, vedla, dadle una oportunidad. Os enganchará.

   

Project Natal: Primeras impresiones

Así de claro. En Madrid se está celebrando la presentación en sociedad de lo último en control de (en principio) videojuegos, el Project Natal de Microsoft, y Raquel y yo hemos estado allí, justo después de salir de trabajar (de hecho, yo he tenido que irme a mi tienda favorita de ropa, Elektra Cómic, para comprarme algo más apropiado para un evento así, aunque la que ha demostrado que es una dama que siempre va elegante en cualquier situación ha sido mi media naranja, Raquel, a la que le han preguntado más de una vez dónde había comprado su camiseta, pero eso es otra historia). Como decía, Raquel y yo hemos estado allí, y sí, lo hemos probado.


Antes de nada, quería agradecer a toda la gente de Microsoft que nos ha atendido esta tarde por su amabilidad. Rodeados de periodistas de medios especializados, Raquel y yo representábamos a todos los usuarios que, como nosotros, hasta hoy, mucho habían leído sobre el aparato, pero no habían podido probarlo. Pues bien, nosotros lo hemos hecho.

Pero, ¿qué es el Project Natal?, se preguntarán algunos. Básicamente, es un periférico que se conecta a la XBox 360 por medio de uno de los puertos USB de la consola, y es capaz de reconocer y reproducir cualquier movimiento que realicemos delante de él. Para que lo comprendáis un poco mejor, os pondré el vídeo presentado en el E3 del año pasado, y que hoy nos han vuelto a mostrar:

Dejando aparte vídeos y artículos de terceras personas, vamos al tema: ¿qué nos ha parecido a nosotros? En el lugar de la presentación había dos equipos preparados para ser probados. A diferencia de la foto arriba mostrada, el aparato no era negro, sino blanco, y sorprendentemente pequeño (unos 25 cms. de largo, a ojo). Aún con todo, nos han advertido de que se trataba de los mismos prototipos mostrados en el E3 del año pasado, lo cual quiere decir que no se trata de un diseño definitivo al 100%. Por esa misma razón nos han pedido no hacer fotografías del mismo, para que no existiera confusión (aunque la verdad, Raquel y yo veníamos de trabajar, así que no llevábamos cámara; además, yo he tenido que apagar el móvil porque estaba casi sin batería).

Para demostrar la capacidad del dispositivo, teníamos un pequeño juego, una demo técnica que mostraba a un moñigote (muy similar a uno de los avatares de la consola) que tiraba globos a un montón de cajas al fondo. Aunque la demo no era perfecta, el moñigote respondía soprendentemente bien a nuestros movimientos. Nos ha sorprendido, sobre todo, lo rápido que empezaba a captarlos. No ha hecho falta ni calibrar ni preparar nada. Simplemente, te colocabas delante, y te movías. Incluso, en cualquier momento de la partida, alguien se colocaba a tu lado y un muñeco aparecía para imitar sus movimientos.
Como ya he dicho, el minijuego se trataba más bien de una demostración de trabajo, más que a un juego que pueda llegar a salir al mercado. Aún así, el muñeco movía manos, pies y cabeza, saltando o agachándose incluso, sin ningún tipo de lag, de forma instantánea. Si bien es cierto que la captura de movimientos no era 100% perfecta (no era capaz de dar reveses, y a veces se hacía algo de lío con las piernas), la cosa promete, sobre todo sabiendo que se trata de la misma versión presentada hace 10 meses, y que ha estado siendo depurada para su lanzamiento este otoño (nos han dicho que en Octubre, o Noviembre, a más tardar). También nos ha parecido un poco brusco el control de los menús, moviendo unas bolas a derecha o izquierda y arriba o abajo, pero lo cierto es que poco a poco te haces a ello, y tras un par de veces ya nos manejábamos con cierta soltura. Salvando las distancias, es como aprender a usar un ratón.

Otros datos que podemos aportar, aparte de la fecha de salida a la venta, es que los juegos podrán jugarse con el avatar de nuestro gamertag, que incluso se elegirá automáticamente al reconocernos. Además, desmentir otro de los rumores acerca de Natal: NO se necesita una habitación de 4 metros para jugar, con tener un poco de espacio (el mismo necesario para jugar a la Wii) basta.

Tampoco hay mucho más que contar. Natal sigue al pie de la letra esa máxima de "no se puede explicar, hay que probarlo" y lo cierto es que, después de probado, no decepciona. Ahora solo hace falta esperar al E3 de junio, en el que se presentará la versión definitiva, y se mostrará la primera oleada de juegos que harán uso del control de movimiento, que realmente serán los que decidan el éxito o el fracaso del periférico. Pero una cosa es cierta: un cotrol así, y un Raving Rabbids, y me tenéis en el bote.

EDIT: A nosotros no nos dejaron filmar, pero a los de La Sexta, sí.

EDIT 2: Me han pedido desde AccesoXbox que cuelgue en su foro mis impresiones sobre Project Natal. Si queréis leer lo mismo, pero desde otra perspectiva, podéis hacerlo aquí.

Presentando la Biñetas

Para todos aquellos que por una razón u otra no hayáis podido asistir a la presentación de la Biñetas, aquí os dejo colgado mi aporte.


Pinchad para ampliar, y tal.

EDIT: Para leer la Biñetas entera, pasaos por el blog del Taller de Cómic, o directamente pinchad el siguiente enlace.

El tiburón de goma...

La semana que viene me voy de vacaciones a Salou -mi segunda visita a Salou, de hecho-, y supongo que allí será donde vea El Caballero Oscuro.

De todas formas, y para que no me echéis de menos, os pongo una foto de lo primero que vi al llegar a Salou la vez anterior.


Un abrazo y nos vemos tras las vacas.

YAAAAAAA-HOO-HOO-HOO-HOOOEEEYYYY!!!

Para Raquel. Un beso.

Crónica de una muerte anunciada

Cedo la palabra a Raquel, para que sea ella misma la que os relate lo acontecido la noche de ayer. Que la disfrutéis.

Anoche Ulex y yo fuimos al renombradísimo musical “Hoy No Me Puedo Levantar” de Nacho Cano, y creo que será un acierto plasmar mis impresiones aquí…


En primer lugar aclarar que Mecano es uno de mis grupos favoritos, y me había propuesto no ver este musical, la razón principal era que las canciones serían versionadas, lo cual no me hacia ninguna gracia, pero después de contar al menos una decena de personas a las cuales les gusta este grupo tanto como a mi, habían presenciado dicho acto y habían salido encantadas, e incluso hasta el punto de repetir, me dije a mi misma, “creo que esta vez me tengo que rendir a la evidencia de que puedo estar equivocada en este tema”.

Por tanto comencé a ilusionarme con verlo, y se lo comente a Ulex. Él, como resignado novio, insistió en que lo viéramos, y así fue. Me hice con unas entradas en unos buenos asientos, que no los mejores (aclarar los mejores sitios en cualquier teatro son fila 3 centradas, el motivo esta cerca como para que no te tape ningún cabezón y no coges tortícolis porque estas suficientemente lejos de la tarima como para no parecer una jirafa estirando el cuello). En nuestro caso era la fila 12, a la derecha, hasta aquí todo correcto, mi ilusión seguía, Ulex estaba contento de hacer algo conmigo que me gustara, no, que me encantara, aunque él no lo disfrutara demasiado.

Así con todo decidimos informarnos bien de lo que veríamos. Todos sabemos que Ulex busca fotos, trailers y todo tipo de material informativo; pues yo me puse a buscar el programa, ya que es lo mas parecido que puedes encontrar, y cuál fue mi sorpresa cuando encuentro canciones que no están en la discografía del grupo. Cumplen requisitos como haber sido escritas por Nacho Cano, y algunas con intención de que fueran para Ana Torroja, por ejemplo “Lía”.

Pero todos sabemos que “Lía” la canta mas Ana Belén, y no contentos con esto te remata alguien diciendo “dura casi 4 horas” y ante tu cara de sorpresa-pánico añade una coletilla “pero no se te hace largo”. Mi primera reacción al analizar esa frase fue, no es posible, hacen 2 funciones diarias, esto no es el cine, los actores se cansan, hacer una obra de teatro de más de una hora y media o dos horas ya es complicado, ese dato tiene que ser incorrecto.

Aún así, se lo advertí a Ulex, y él, con la diligencia que le caracteriza, se puso a investigar por su lado, y se encontró con lo mismo que yo “no, 4 horas es mucho, son 3 y media”. Cara de horror, “pero no se te hace largo”. Pero fue mas allá, un dato que yo no sabia, Nacho Cano abandonó el proyecto porque la duración del espectáculo le parecía excesiva… con este panorama nos plantamos en el teatro.

Comienza la obra, el hilo argumental puede estar bien, pero hay canciones metidas con calzador, y por supuesto al final del primer acto necesitas levantarte de la silla porque ya te empieza literalmente a doler el culo. Que claro, si yo estaba ya cansada, ¿cómo estarían los bailarines? En una forma envidiable. Y menos mal que las canciones estaban cortadas, si no, os garantizo que el espectáculo se pone en cinco horas.

Bueno como esto es una crítica, vamos a decir las cosas buenas y las malas, el escenario y los decorados estaban muy bien pensados, había cambios rápidos y muchos y variados escenarios por donde sucede la acción, todo estaba mecanizado con decorados que se replegaban y salían, dando mucho juego en las escenas, el vestuario es impecable, las coreografías elaboradas y bien ejecutadas, y todos los bailarines hicieron gala de una gran forma física, esto es lo bueno. Ahora toca la parte mala, aunque el apartado técnico es muy bueno, todo se viene abajo si el argumento y la ejecución de los hechos en el escenario es malo, y en mi opinión, eso fue lo que ocurrió en este caso. El argumento en el caso de un musical es relevante hasta cierto punto, te tiene que permitir que los actores canten y que esto tenga cohesión, en nuestro caso las canciones están metidas con calzador y la cohesión en algunos casos particulares, brilla por su ausencia, y para muestra un botón. “Quédate en Madrid”.

Análisis de la letra,

Con la nariz entre tus ojos y entre un plumón y otro pulmón
El corazón y los congojas todos en reunión

Con tus orejas en las manos voy enseñándole a Van Gogh
Como mejora el resultado cunado lo hacen dos

Siempre los cariñitos me han parecido una mariconez
Y ahora hablo contigo en diminutivo con nombres de pastel
Y aunque intenté guardar la ropa, al mismo tiempo que nadar
Me he resignado a ir en pelotas, mientras dure el mar

Yo que de estas estampas me limitaba ha hacer colección
Me hago un llavero con el fichero con una condición
Que el día que tengas ojos rojos y me estornude la nariz
Vamos ha hacer lo que podamos por cenar perdiz
Quédate en Madrid.

A simple vista esta canción habla de un chico enamorado y que quiere envejecer con la chica… a menos eso me parece a mi, en el musical lo canta una chica que acabe de romper con su novio, efectivamente lo deja en Madrid, a mi no me cuadra que ella diga “vamos ha hacer lo que podamos por cenar perdiz” si le acabas de dejar…

“Hijo De La Luna” está metida con calzador de forma mucho mas exagerada, y ya si hablamos del destrozo-mezcla-remix de Laika y Eugenio Salvador Dalí...

Otro botón, J.C. Esta canción se llama JC, y está dedicada a JesuCristo, lo siento mucho pero no pega nada.

Así como se echa de menos “El Lago Artificial” que habla de un drogadicto, y uno de los personajes esta en esta difícil situación.

Y ponen letra a canciones instrumentales tan bonitas como son 1917, o “Por la cara”

En conclusión, se me hizo largo y pesado, la única parte que recuerdo con más cariño es una de mis canciones favoritas que sonó completa y con la coreografía excelente que esa si se mantiene durante todo el espectáculo.

Animación Made In Spain

Este jueves se estrena en cines de Madrid y Barnacity el final de la 3ª temporada de Cálico Electrónico (y Raquel y yo tenemos entradas, toma ya). Hasta ese día, podéis entreteneros viendo este trailer de La Crisis Carnívora, película realizada en flash por el mismísimo estudio Nikodemo Animación, con voces de un webo de famosos, y con fecha de estreno 16 de mayo.

Vale, no es Pixar, leñe, ¿pero es que todo tiene que ser j********* perfecto?

Blog cerrado por vacaciones

Bueno, cierro esto, y aviso que hasta el domingo no vuelvo. En este lapso de tiempo Raquel y yo estaremos en el 26º Saló Internacional del Cómic de Barcelona, viendo cómics, mangas y tebeos en general. Hasta entonces, y para que no me echéis (demasiado) de menos, os dejo dos trailers en español, para conmemorar que al final NO me mandan a Londres.

Nos vemos el domingo, sed buenos, y no hagáis nada que yo nunca haría.

Accidentally in love

Las cosas, a veces, simplemente... pasan.